Creatividad en 35mm Vol. II

Si hace una semana comentábamos una de las campañas más interesantes de marketing y distribución cinematográfica de los últimos meses, hoy, toca hablar de la pequeña gran pantalla y el fenómeno “Series”, ese universo en expansión, formado por diferentes galaxias llenas de planetas por colonizar, pero ¿Cómo conseguiremos que el espectador se quede en nuestra cadena, con lo fácil que resulta marcharse a otra?

Muchos años han pasado desde la emisión de la primera serie en televisión, The Queen´s Messenger (1928). Dando paso a una evolución Darwiniana, donde solo sobreviven los más fuertes. A finales de los 90, la cadena HBO afirmaba lo siguiente: “It´s Not TV, It´s HBO”. Un slogan que transformaría la forma de ver y crear televisión. La coronación de una marca. Series como Los Soprano, The Wire o A dos metros bajo tierra, enseñaron al mundo como era posible hacer cine en intervalos de 45 minutos.

25 formas de hacer llorar a un copy

Dando una vueltecita por los lugares que más nos gusta visitar nos hemos encontrado con esto. El gran C. Richards Willians se puso a darle al coco y elaboró una recopilación de las 25 frases que nunca debes pronunciar en presencia de un copy, a no ser que lo que estés buscando sea hacerle llorar....

ON vs OFF

Todos habréis oído alguna vez la expresión “que la mano derecha no sepa que está haciendo la mano izquierda y viceversa”. Y esto viene de puta madre si eres prestidigitador o estás haciendo el psicotécnico, pero en el mundo publicitario suelen saltar las alarmas.

Nada independiente funciona. Perdón. Nada independiente, funciona eternamente. En algún momento del camino, cual pareja con muchos años de diferencia entre si, que ven que no existe un futuro juntos y prefieren no pedir ayuda, el ON y OFF dejaron de ir de la mano.

Ya es Febrero y aún no he creado nada...

Hay quien piensa que la experiencia es lo más importante en el mundo de la creatividad publicitaria. Que la creatividad es una coreografía y que cuanto más se practica, mejor se ejecuta. Y hay parte de cierto en ello. Pero también es cierto que el conocimiento aprendido hace referencia, por definición, a lo que está en el pasado, y que lo único que nos encamina hacia el futuro es una buena idea. Este pensamiento ya lo expresó un tal Bill Bernbach hace varias décadas, pero aunque la frase no es nuestra, nos pone bastante cachondos y es lo que da vida a Brief&Chips.

Brief&Chips es una plataforma en la que la libertad creativa se abre de piernas para que vosotros, jóvenes de todas las edades, sexos y color de Gameboy deis rienda suelta a vuestras fantasías más alocadas y tengáis la oportunidad de poneros a prueba ante creativos de renombre. No importa quienes seáis, ni vuestros conocimientos. Importan vuestras ideas.

Video online: Una de las mejores herramientas para estimular audiencias

Los que me conocéis ya sabéis mi predilección por el video online, los que no, lo notareis a lo largo de este post. Los datos de los últimos estudios respaldan la tendencia en aumento -producción, publicación y consumo-, del vídeo online. En la actualidad ya se habla de cifras sorprendentes en este sentido. El vídeo es responsable de más del 40% del tráfico de Internet. Mucha culpa tienen las redes sociales y las plataformas destinadas a este fin, tales como Youtube, Vimeo, Viddler, etc… Sistemas sencillos para publicar y compartir vídeos, además de facilitar la creación de canales temáticos con sustanciales posibilidades de personalización.

Cada vez estoy más convencido de que la gente terminará decantándose por el vídeo como contenido en la red. Es una tendencia al alza. Y si esto es así, ya podéis imaginar las nuevas oportunidades que se crean para las agencias de publicidad y los anunciantes a la hora de explotar este tipo de servicios con sus propuestas publicitarias.

Creatividad en 35mm Vol. I

Desde hace tiempo, de vez en cuando me preguntan; ¿publicidad o audiovisual? Yo siempre respondo lo mismo: ¿tú que quieres más a papa o a mama? Los anuncios televisivos desprenden la esencia de un corto, historias pequeñas que pretenden informarnos de algo. Gracias a ellas, podemos crear proyectos más largos. Sin publicidad no hay película, sin películas “no veríamos” igual a la publicidad. Ya son años de larga amistad, manteniendo un equilibrio simbiótico comparable a la relación vista en las Buddy Movies; esos colegas que pasan por miles, millones de aventuras, buenas y malas. Por mucho que avance el tiempo, se pelean, pero se aman. Ni Dios podría creerse que algún día se separan.

Si juegas en paralelo, no serán pocos los problemas a los que te tengas que enfrentar. Sea cual sea la calidad de nuestra obra, el formato o la originalidad de la idea, si no la impulsas, mueves, “meneas”… acabarás condenado a la invisibilidad mediática. La marca, el film, necesitan un proceso creativo que los posicione de manera eficaz. La distribución y promoción son como un gigante de dos cabezas que pretende ser recordado pasando desapercibido. El proceso no acaba con el póster o el tráiler. Si corremos la cortina para ir más allá, podríamos descubrir otro mundo, en el que se moldea eso a lo que algunos llaman realidad.

El disfraz del Social Media

Más de una vez me he llevado una mala cara, un mal comentario e incluso algún “unfollow” por las opiniones que vierto sobre este blog o sobre el mío. Normalmente esto ocurre cuando me “meto” con la profesión de otro: el becario, el creata, el diseñador. Hoy voy a meterme conmigo misma, sí, me voy a dar “pal’ pelo” para que todos aquellos que siempre quisisteis debatir uno de mis posts o criticarme, hoy lo hagáis con razón y si me dejáis, hasta con permiso.

Llevo tres años dedicándome a esto del Social Media, antes me dedicaba a la comunicación además de a “mis labores”, desde que las redes sociales se pusieron de moda he visto crecer la burbuja, hincharse y deshincharse; en ocasiones incluso estallar.

10 decisiones de marketing que una marca no debería tomar en tiempos de crisis

Dicen los sabios – y los que no lo son tanto – que estamos en tiempos de crisis, de recesión económica. Muchas marcas bracean el timón y avientan velas en búsqueda de una posición que les permita recoger algo de viento a barlovento con el que salvar la calma chica con la mayor dignidad posible.

Pero no todas opciones que el marketing nos permite tomar son adecuadas para tiempos de incertidumbre. Evidentemente, generalizar siempre es equivocarse. Ni todos los mercados están en crisis ni todas las marcas lo están pasando mal. Pero, en condiciones normales, existen decisiones que podrían considerarse cómo un decálogo de:

Lo qué no debemos hacer cuando una marca sufre

Yo no pediría volar

Si una noche entrara a mi habitación Campanilla por la rendija de mi ventana y me concediera un deseo, yo no pediría volar, pediría ser inteligente. La inteligencia es lo que más anhelo. Y no ese tipo de inteligencia culta y desarrollada, aunque también me encantaría poder tener más tiempo para asumir más información, si no más bien esa inteligencia picaresca: la “inteligencia veloz”.

Hace un tiempo ya, y creo que demasiado, que llevamos escuchando, oyendo y diciendo que el valor de la comunicación para el usuario (y una gran oportunidad de éxito) hoy en día es “el contenido”. Aquello tiene su lógica, o por lo menos la tiene en los PPTs, dado que antropológicamente y socioculturalmente nos estamos acostumbrando y estamos evolucionando hacia el funcionamiento de las plataformas sociales de intercambio de información entre usuarios y medios, el famoso “compartir”, y la participación social en general. Nada nuevo.

El ego del creativo

Estoy rodeada de egos, entre ellos el mío propio. Todos y cada uno de nosotros poseemos ese pequeño orgullo que sale a relucir cuando menos nos lo esperamos. Hay egos por todos conocidos y egos con los que tenemos que lidiar de vez en cuando, entre ellos el ego del creativo.

El ego del creativo se manifiesta desde ese instante en el que gana el primer premio, cuando escucha por primera vez “este anuncio es la po**a”, “¡qué bueno!”, “eres un crack” y cualquier frase que se os pase por la cabeza.

Ahí se empieza a engendrar el monstruo.

Descubriendo América a lo 2.0

Como es lógico en nuestra profesión (la de publicistas) luchamos constantemente por llegar cada vez a más público. Tenemos la necesidad de contabilizar cada impacto, y estamos obsesionados con los, OTS, CTR, GRP’s OTH y un largo etc... para mostrar a nuestro cliente que la campaña a sido todo un éxito.
 

Pero en el momento en que la publicidad irrumpió en el mundo 2.0 nos hemos sentido cual Cristobal Colón descubriendo las Américas. Sabíamos que era un nuevo mundo pero estábamos totalmente perdidos en él así que nos pusimos a investigarlo.

Al principio, como buenos exploradores, estábamos con los cinco sentidos alerta, atentos a la forma de interactuar de la gente y viendo posibilidades en todas partes; exactamente igual que si andáramos por una inmensa selva llena de tribus y recursos totalmente inexplorados.

La Publicidad Debe Volver a Casa...

Hace justamente ahora dos años que el gobierno ZP ejecutaba una de las decisiones más controvertidas y estúpidas de cuantas llevó a cabo durante su ejercicio: la retirada absoluta de la publicidad en TVE. De este modo, la televisión pública, el lugar donde la publicidad televisiva – la más trascendental, más memorable y más eficiente de todas las publicidades, se pongan como se pongan mis amigos del clic – nació, dio sus primeros pasos y se encumbró como un majestuoso dinamizador de mercados y economías, perdía su principal fuente de ingresos.

Con esta decisión, tan discutida en su momento, los ZP Boys daban una vuelta de tuerca más a su pervertido plan de ensalzamiento de cadenas amigas, fieles a su ideología política. Enmarcada dentro de esta corriente, en primer lugar sentaron las bases a posibles fusiones de cadenas de televisión, con el objeto de salvar el escaldado culo a sus amigos de Prisa y, especialmente, a Mediapro, que había convertido a La Sexta y Público en los principales aliados mediáticos de Rodríguez Zapatero y le habían jaleado y respaldado desde su nombramiento como secretario general del PSOE, relegando a Prisa y a los díscolos spaguetti de Tele Cinco a un discreto segundo plano como soportes mediáticos afines a la izquierda socialista.